关于歌曲一剪梅的诗句

1.一剪梅诗词叫什么歌名

蒋捷（生卒年不详），字胜欲，号竹山，江苏阳羡（今宜兴）人。

咸淳十年（1274）进士，宋亡不仕，隐居山中。词作有追昔伤今之意，文辞精美， 自然秀逸，别具一格，有《竹山词》。

一剪梅 蒋 捷 舟过吴江 一片春愁待酒浇。 江上舟摇，楼上帘招。

秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。 何日归家洗客袍？ 银字笙调，心字香烧。

流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉 上片起首，“一片春愁待酒浇”，词人漂泊在外，在这春光明媚的季节思归之情更是难以抑制。 坐在船上行驶在江中，看到岸边酒楼的酒旗正迎风招展，招袜顾客，心中不由地想借酒浇灭这浓浓的思归之情。

船儿渡过了秋娘渡与泰娘桥，偏偏又遇上这“风又飘飘，雨又萧萧”的恼人天气，更加增添了旅人的春愁。 下片想象归家后的温暖生活：有人给自己洗客袍，调银字笙，烧心字香，何等地美满惬意唉，现在还不能回去，还是独自一人漂泊不定。

光阴似箭，日月如梭，时光匆匆而去，“流光容易把人抛，红了樱挑，绿了芭蕉”，时光远远地将人抛在后面，岁月不饶人啊！不信你看那红红的樱挑和绿绿的芭蕉，春天即将逝去，夏天就要到了。 上片是就眼前所见，借景写愁；下片转入对愁怀的直接述说。

作者因感春而生乡思，所以说“何时归家洗客袍”。 “银字笙调，心字香烧”，是想见回家的欢乐情景，银字笙是一种乐器，在笙管上镀有银字作标记，故名。

如白居易《夜听高调凉州诗》：“楼上金风声渐紧，月中银字韵和调。”心字香是一种香名。

作者不写归家后如何同父母妻子相见欢聚之乐，而用“银字笙调，心字香烧”八个字轻轻地勾勒出一个柔和温馨的氛围，恰和“风又飘飘，雨又萧萧”的意境形成对比反差，这是虚写，让读者充分地去品味想象。 思归而曰“何时”，则知归家之事一时还无法实现，可是时光并不待人，冉冉春色又在飘泊羁旅中渐渐老去，所以作者最后又生出了“时光容易把人势”的感慨，春愁和乡愁是二而为一，互相关联的。

“红了樱桃，绿了芭蕉”二句对得很新巧，红和绿本是形容词，这里却用作了动词，作者不说“樱桃红了，芭蕉绿了”而说“红了樱桃，绿了芭蕉”，就写出了春光老去的动态，显得活脱形象，口吻之间又露出了主人公对春光的恼恨无奈之情。 “红了樱桃，绿了芭蕉”二句将无形的不可捉摸的意象转化为具体可感的事物，生动形象深受后人喜爱。

2.中国女子古代诗词歌曲鉴赏篇目,李清照的《一剪梅》

一剪梅

作者：李清照

体载：词

红藕香残玉蕈秋，

轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？

雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除。

才下眉头，却上心头。

【注释】

玉簟：光华如玉的席子。

雁字：指雁群飞时排成“一”或“人”形。相传雁能传书。

【评解】

这是一首抒写离情别绪的词，重在写别后的相思之情。上片虽没有一个离情别绪的字眼，却句句包孕，极为含蓄。下片则是直抒相思与别愁。词以浅近明白的语言，表达深思挚爱之情，缠绵感人。全词轻柔自然，歇拍三句尤为行家称赏。

【集评】

伊士珍《琅嬛记》：易安结缡未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书

《一剪梅》词以送之。

王灼《碧鸡漫志》：易安作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出。

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这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。

词的起句“红藕香残玉簟秋 ”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物 ，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象 ，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。

接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟 ”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。按顺序，应是月满时 ，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达 ，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。

“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴 。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。

下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。

“一种相思，两处闲愁 ”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远 ，锦书未来 ，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的 ；其深化 ，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。

“此情封锁计可消除，才下眉头 ，却上心头。”三句最为世人所称道。这里 ，“眉头”与“心头”相对应 ，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的吸引力。当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。

3.中国女子古代诗词歌曲鉴赏篇目,李清照的《一剪梅》

一剪梅作者：李清照体载：词 红藕香残玉蕈秋，轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。此情无计可消除。

才下眉头，却上心头。【注释】玉簟：光华如玉的席子。

雁字：指雁群飞时排成“一”或“人”形。相传雁能传书。

【评解】这是一首抒写离情别绪的词，重在写别后的相思之情。上片虽没有一个离情别绪的字眼，却句句包孕，极为含蓄。

下片则是直抒相思与别愁。词以浅近明白的语言，表达深思挚爱之情，缠绵感人。

全词轻柔自然，歇拍三句尤为行家称赏。【集评】伊士珍《琅嬛记》：易安结缡未久，明诚即负笈远游。

易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。王灼《碧鸡漫志》：易安作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出。

----------------------------这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。词的起句“红藕香残玉簟秋 ”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物 ，对清秋季节起了点染作用。

全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。

花开花落，既是自然界现象 ，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。

接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟 ”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。

下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。

按顺序，应是月满时 ，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。

但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。

词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达 ，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。

“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴 。

其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。

“一种相思，两处闲愁 ”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远 ，锦书未来 ，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。

这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。

其分合，表明此情是一而二、二而一的 ；其深化 ，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。

正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。“此情封锁计可消除，才下眉头 ，却上心头。”

三句最为世人所称道。这里 ，“眉头”与“心头”相对应 ，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的吸引力。

当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。

4.中国好诗词唱一剪梅

1剪梅》 李清照红藕香残玉簟秋，轻解罗赏，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘0水自流。

1种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

中国的历史悠久，中国的文化精深，中国的文人璨若星河，而名垂青史的女文人却寥寥无几。李清照就是这寥寥无几的女文人中的佼佼者！中国的文人善以女性口吻来写作，他们借闺愁来抒发自己的怀才不遇、壮志难酬等情怀，但真正写闺愁闺怨的却少之又少。

李清照就是这少之又少的写闺愁闺怨中的佼佼者。李清照生于北宋时期的书香世家。

至少从她的祖父那1代起就是由读书而进入仕途、科举及第的。“嫠家父祖生齐鲁，位下名高谁比数”，可见这个家族在齐鲁1带颇有盛名。

李清照的父亲李格非是1个能文的官吏。他的诗词造诣很高，很受苏轼的赏识，《宋史李格非传》有这样的记载：“苦心工于词章，陵跞直前，无难易可否，笔力不稍滞。”

李清照的母亲王氏是状元王拱辰的孙女，也有很高的文化修养，善于写词作文。《宋史李格非传》说她“亦善文”，《祖国名媛录》说她“工词翰”。

李清照生活在这样1个具有浓厚文学氛围的家庭，她在文学素养方面深受父母的影响和熏陶，对其前辈亦有继承和发展。《碧溪漫志》曾说她“自少便有诗名，才力华瞻，逼近前辈”。

此后李清照果成为我国文学史上杰出的女作家。108岁的李清照嫁与赵明诚为妻。

赵家像李家1样也是书香世家。李赵2人的爱好和志趣1致，10分恩爱。

他们经常促膝对坐，共同鉴赏碑帖。共同的文学爱好给他们的生活增添了无穷的乐趣。

可是没多久，赵明诚外出求学，只有李清照独自1人在家，不免思念远行的丈夫，遂将相思之情诉诸笔端而作了极其典雅隽永、清新细腻的《1剪梅》。《1剪梅》是她直接抒写自己的闺中之情的佳作，笔调清新，风格细腻，耐人寻味，与众不同。

词的上片主要描述词人的独居生活。“红藕香残玉簟秋”是以点带面的写法，给读者描绘了1幅词人眼中的余香袅袅的秋景图。

荷花已谢，虽仍留有残香，却不免透出秋的冷落与萧条。玉席也已凉了，秋意渐来，秋凉渐浓。

中国的文人自古就悲秋，更何况是独守空闺的女词人呢？怎能不让她倍感孤独寂寥、怎能不思念远行的丈夫呢？为排遣心中的愁绪而“轻解罗赏，独上兰舟”。1个“独”字而意境全出：曾经是夫唱妇随，曾经是携手并肩，曾经是举案齐眉，而现在却是茕茕孑立，形单影只；举目4望，相伴的只1“兰舟”而已！本是为“消愁”而来，怎奈却是“愁更愁”，相思之情不禁更重更浓。

看到鸿雁，词人想象着也许是丈夫托鸿雁捎来家信，她把苏武雁足传书的典故巧妙地融于眼前的情景之中，自然妥帖，余味无穷。我们可以设想：词人甚至会猜想丈夫在信中告诉自己归期、行程，那种企盼之情溢于字里行间。

“雁字回时，月满西楼”，看到雁群飞回故里，自然会强化企盼丈夫回来的心绪。我们似乎看到词人独自凭栏远眺，柔柔的月光洒满西楼，雁字回时，那种清冷，那种孤独，那种寂寥，怎可言传？下片是词人抒发内心感受，直抒相思之苦。

词人用“花自飘0水自流”起兴，这既是写她在舟中所见，也是她的内心所感。花飘水流本是物之自态，却使词人触景生情：流水落花无从体味她的情怀，依旧我行我素地流走飘落，这更增加了词人的伤感与凄凉。

句中“自”用得最妙，词人移情于物又借物抒情，正如屈原所说“惟草木之0落兮，恐美人之迟暮”，表达了对韶光易逝的感慨。这样，词中的感情就使人觉得比单纯的思念更深入了1层，更富有暗示性，给读者留有更大的想象空间，更增添了感染力。

“1种相思，两处闲愁”，是直接抒发相思之情。词人把夫妻双方合起来写，这是她设身处地地想象丈夫也如自己1样深深地思念着对方，可是空间上的距离使2人不能相互倾诉，只好各自思念着、愁闷着。

这也是女性特有的细腻之处。但是这只是铺垫，词的主旨落在最后两句“此情无计可消除，才下眉头却上心头”上。

相思之情要用“计”来“消除”，却又“无计可消除”，可见相思之深之苦。眉间心上，“斩不断，理还乱”。

我们可以从中体会到词人的万千愁绪，这与她的“只恐双溪舴艨舟，载不动许多愁”有异曲同工之妙，给人以无限的遐想。通观全篇，词人以细腻委婉的笔触抒写自己对丈夫的绵绵不绝的相思之情，用平常无奇的文字表现新奇的意境。

此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释，也使《1剪梅》成为李清照的代表作之1。